在如今產(chǎn)品攝影中運用多重曝光的情況還是比較少的，但是如果可以靈活的運用多重曝光，可以給人一種驚艷的效果，但是想要運用好多重曝光，需要攝影師本身有想象力，因為多重曝光本身也是創(chuàng)意的體現(xiàn)。

　　在很多人看來，在一張產(chǎn)品照片上呈現(xiàn)兩個或者多個不同的時空是比較瘋狂的事情。有些人不能理解這種拍攝表達方式，因此就不認可這種拍攝表達方式，其實這種拍攝表達方式在攝影發(fā)展的初期就已經(jīng)有過嘗試。

　　實際上，在古代也有畫家使用藝術(shù)的方式來進行類似于多重曝光的嘗試了，畫家們在畫畫的時候，使用畫筆將本來不屬于同時出現(xiàn)的東西放在一起，其實這種創(chuàng)作方式本身也屬于想象力游戲，這種想象力源自于對生命極限的跨越。

　　和畫畫不同的是，攝影給人帶來的是真實感，因此真實感和嚴謹性往往會讓人覺得攝影有某種安全感，不管是攝影師，還是被拍攝的產(chǎn)品，都可以在照片中找到自己存在的證據(jù)。

　　在早期的時候，人們對于攝影的印象就是用它來記錄生活，不過因為很多人過于相信攝影的真實性，認為相機僅僅是記錄真實的工具，但是卻忽視了攝影師在拍攝過程中大腦中的想象力，而這種想象力也為產(chǎn)品拍攝帶來了不同的視覺效果。

　　有人認為相機具有邏輯性，其實不然，相機所拍攝的僅僅是一瞬間，對于瞬間所呈現(xiàn)的意義有時候很難確定，因為時間本身是可以不斷的被細分，所謂“一個人不能同時踏入同一條河流中”，如果在按下快門的那一秒，所拍攝的效果并不是攝影師想要的，那么很有可能所拍攝出來的產(chǎn)品效果就不好。

　　人的壽命是有限的，因此人類對時間總是非常的關注，如果在產(chǎn)品被拍攝的那一秒，是攝影師的選擇，則其具備選擇性記錄，但是不能說明其具備絕對的可信性。

　　而攝影過程中多重曝光的使用，往往不需要拘泥于時間這座牢籠，任何瞬間都可以是不同維度的交集。將兩張或者多張照片重合以后，就能夠讓我們產(chǎn)生一種幻覺，感覺時空似乎重疊在一起。

　　在產(chǎn)品的創(chuàng)意攝影上，尋找任何元素，并將不同的元素重新合成，這就好像是在穿越時空，在攝影拍攝出現(xiàn)的早期，各種各樣的探索中，雙重曝光是比較接近于這種創(chuàng)意表現(xiàn)方式，通過將不同的圖像合成以后，使得圖片形成一種全新意向。照片中的兩個不同元素就呈現(xiàn)在同一空間中。

　　在產(chǎn)品攝影中，多重曝光給攝影給攝影師拍攝產(chǎn)品提供了不同的表現(xiàn)方式。